« Le bois est une matière vivante. En le coupant, on a peut-être interrompu sa vie, mais il conserve cette qualité propre aux choses vivantes. Notre façon de le traiter et de le manipuler n’est jamais statique. En construisant un objet, il faut lui donner la capacité de se dilater et de se contracter, ou il finira par s’autodétruire.
Tous ces éléments font partie d’un processus vivant auquel on doit reconnaissance et obéissance. Marier la beauté de l’objet et son côté fonctionnel est un défi que j’aime relever. »
– Peter Pierobon
Depuis plus de quarante ans, Peter Pierobon se consacre à l’exploration d’une sculpture de mobilier inspirée par la nature et à l’étude de textes anciens.
Ses créations ont été exposées à l’échelle nationale et internationale et certaines d’entre elles font maintenant partie des collections permanentes de prestigieux musées, tels que la Smithsonian Institution (Washington, D.C.), le Museum of Arts and Design (New York, États-Unis), le Musée canadien de l’histoire (Gatineau, Québec), le Musée royal de l’Ontario (Toronto, Ontario) et le Philadelphia Museum of Art (Philadelphie, États-Unis), pour n’en nommer que quelques-uns.
En 2004, il a été admis à l’Académie royale des arts du Canada. Il a également enseigné dans de nombreux établissements d’Amérique du Nord, dont l’Université des Arts, le California College of the Arts, la Penland School of Craft, la Haystack Mountain School of Crafts et la School for Furniture Craftsmanship.
Site web de Peter Pierobon (en anglais seulement)
Œuvres sélectionnées
Collection privée.
Photographe : Goran Basaric
Collection privée.
Photographe : Dominic Chielli
